THE FIRST ARGENTINE ARTBLOG.
El primer blog argentino de arte.
Refleja la movida social y cultural que genera la comunidad de artistas de Buenos Aires.
Noticias del mundo del arte de Buenos Aires y de más allá o acá, que influyen y modifican a nuestra ciudad.
Relata historias de artistas que van formando la historia del arte de Buenos Aires
se trata de Ventanas Cerradas, intervenciones lumínicas de Marcolina Dipierro presentado por ZavaletaLab, hoy jueves 26 de abril a las 19, en Marcelo T de Alvear 1721., ciudad de Buenos Aires. Por alguna razón que ignoro, nos recomiendan llevar paraguas de colores y les agradecen a Ignacio Liprandi (?)
Clara Caputo de Zavaleta Lab nos cuenta que el proyecto ventanas (trabajo en proceso desde 2006) consiste en una serie de intervenciones lumínicas desde el interior, tanto de lugares de exhibición como de espacios domésticos, hacia el exterior, hacia el espacio público.
Las ventanas funcionan como soporte de las proyecciones y como “puentes” entre lo publico y lo privado. Para cada intervención se diagrama una animación en base a la estructura formal estos soportes y su contexto. Realizadas con leves variaciones de color y acentos marcados por los tiempos.
Marcolina Dipierro genera un clima de extrañamiento logrado a través del desconocimiento de la procedencia del fenómeno que altera la percepción cotidiana de un espacio, en el que todo suele suceder exclusivamente en el interior. De esta manera sus proyecciones abren paso a una nueva situación de transiluminación propagándose hacia el exterior e invitando al espectador a participar de un posible espacio interior.
Alfredo Prior inaugura una antología de sus pinturas abstractas de los 70s hasta el 2005, en la galería de arte Vasari, Esmeralda 1357 ciudad de Buenos Aires. En exposición hasta el 25 de mayo del 2007.
El jardín en un grano de arroz
Alfredo PRIOR (Buenos Aires, 1952) Consolidado como uno de los grandes nombres “de los ´80”. Durante los ´90 conquistó un lugar privilegiado entre los artistas más jóvenes. En 1985 representó a la argentina en la Bienal de San Pablo.
poemas de Arturo Carrera. Epílogo La Noche, que ves en tal dulce actitud dormir, fue esculpida por un ángel en esta piedra, (y porque duerme está viva). Despiértala, si no lo crees y te hablará. Te hablará. Walt Turner
“El último momento de la noche se alejó, no lo vimos, no lo conocimos todavía. Sin ser notado se sintió invisible”(...)“Dadme un zorrino y os daré una marta cibelina” le dije a Arturo en aquella de aquellas mañanas en que cabalgábamos por las lomas del Pensamiento, en Pringles, montado en tordillo el poeta, yo en alazán ruano. Tuve una ocurrencia en letras de bronce que en un instante se convirtió en cascotes de barro. Como ardilla que corre en mordisqueada alarma, tomé mi caja de acuarelas y convertí al tordillo y al alazán en gemelos pintos. Sobre blanco negro o sobre negro blanco, ¿quién pudiera ahora decirlo?, hice de aquellos ponis la alegoría peronista, como el mar reimpreso, el hielo virgen, niño imposible de ningún rescate. Y así seguimos cabalgando por El Pensamiento, y con el soplo plumoso de todas las resacas supimos que uno era poeta, y otro pintor —¿quién más poeta quién más pintor? —en nuevos cuerpos de un momento aún por no venir. Alfredo Prior
Andrés Sobrino es diseñador gráfico, licenciado en publicidad y artista plástico. Estudios cursados de arquitectura en la Universidad Nacional de Tucumán (UNT) Facultad de Arquitectura y Urbanismo. Licenciatura en Comunicación, Fac. de Ciencias de la Comunicación, Universidad del Salvador. Carrera de Diseño Gráfico, (Cátedra Ricardo Méndez, Niveles 1, 2 y 3) Centro de Artes Visuales CAV.
Docente de la Carrera de diseño gráfico, Cátedra Méndez, nivel 3 del Taller de Diseño Gráfico; Facultad de Arquitectura, Diseño & Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires. Editor y productor de la revista file® y curva desde 1997. Sus trabajos han sido publicados en libros y revistas internacionales: Emigre 54 (California); New Typographics 2, New Business Publications 1, Magazine Design (Tokio); Experimenta (Madrid); Matiz (Méjico); Tipográfica y Huevo (Buenos Aires). En su búsqueda estética como artista plástico ha participado en exposiciones colectivas e individuales: Museo Nacional de Bellas Artes -BA-, Malba, Museo de Arte Latinoamericano, Museo Provincial de Bellas Artes de Tucumán, Centro Cultural Recoleta, Centro Cultural Ricardo Rojas, Espacio Fundacion Telefónica, Espacio cinco y Premio Fundación Klemm, MOTP -Mar del Plata-, Galería Braga Menéndez/Shuster, Duplus Arte Contemporáneo, MK galerie - Rotterdam -, VVVgallery -Madrid, España-, Galeria Nara Roesler, -San Pablo, Brasil-, Galería Blanca, Belleza y Felicidad, La Casona de los Olivera y Braga Menéndez Arte Contemporaneo.
Obtuvo el Premio a las Artes Visuales 2001 de la Asosicación Argentina de Críticos de Arte - Premio Elena Poggi a los artistas iniciaciòn y ha sido seleccionado para el VI Premio Klemm. Simplestudio
(...) La de Sobrino son obras empapadas en cultura popular que recuerdan cuando Blinky Palermo componía sus obras, por los años 60, a partir de grandes pedazos de tela monocroma que le compraba a las modistas y que luego cocía en bandas sobre los bastidores. Obras así, saturadas de las marcas de su tiempo, llevan el pulso de una era. Al punto que Sobrino ha aprendido a dejar que sus obras actúen por sí solas. Pero que esa geometría no engañe. Porque la distancia que elige el artista habla más sobre respeto que sobre desapego: es el tacto que uno exhibiría al evitar hacer ruido frente a un sonámbulo que camina por el borde de un precipicio. María Gainza, 2004
(Buenos Aires, 1972) Texto devenido monolito emergiendo del paisaje enrarecido. Geométricos, postdigitales, los bloques negros testimonian primitivos y poderosos como religiosas construcciones aztecas la crisis del clima que el entorno siniestro, naturaleza o cultura, proponen como cierto. La historia de la sensibilidad de la pintura moderna desde el diario onírico de un amante silencioso, la obra de Gómez resulta melancólicamente el testimonio de todo lo que el arte hoy no es. "En mi obra uno elecciones dispares que me atraen especialmente. Las animo, les doy un mundo, el mejor que puedo. Si es pintura, que sea buena pintura: el saber pintar histórico + el deseo sobre un objeto. La pintura contenida en cuentos de reconstrucción maravillosa." Braga Menendez -arte contemporáneo-
Su pintura es una confrontación de mundos dispares: en ella dialogan imágenes recuperadas del renacimiento flamenco con la geometría que las imágenes digitales han hecho familiar.
El término performance es una palabra inglesa cuyos significados son: ejecución, desempeño, cumplimiento, obra, acción, hecho y representación.
* El arte de la performance es aquél en el que el trabajo lo constituyen las acciones de un individuo o un grupo, en un lugar determinado y durante un tiempo concreto.
* La Performance o acción artística puede ocurrir en cualquier lugar, iniciarse en cualquier momento y puede tener cualquier duración.
* Una acción es cualquier situación que involucre cuatro elementos básicos: tiempo, espacio, el cuerpo del performer y una relación entre el performer y el público.
La performance tiene parentesco con la acción poética, la intermedia, la poesía visual y otras expresiones del arte contemporáneo.
Entiendo que el Gol de Messi merece estar en esta categoría...
Federico Platener, arquitecto, curador, art dealer y sobre todo amigo, acaba de renovar su página web en donde despliega, con bellísimas imágenes, todo su accionar en materia de arte y diseño
La cita es este miércoles a las 19 en Venezuela 574, San Telmo.
Imperdible subasta en Wussmann. Si se te estruja el corazón cada vez que ves gente durmiendo en la calle, es tu oportunidad de hacer algo, vení y llevate a tu casa obras del mejor arte contemporáneo argentino.
Rogelio Polesello
La galería más linda de Buenos Aires subasta a beneficio de los sin techo. El 50 % de lo recaudado será para el artista y el 50 % directamente para la fundación, Sol Samid, encargada de prensa, me cuenta que la galería se brinda entera para este evento sin ningún fin de lucro, sin participar en el beneficio de la subasta.
Yuyo Noé
A partir de Hoy y mañana se pueden ver todas las obras expuestas en el salón de la galería, y el miércoles 18 se realizará la subasta.
Luis Benedit
Abril 16/4 y 17/4 de 10:30 a 20 exposición de las obras a subastar. Venezuela 574 en San Telmo.
Juan José Cambre
Miércoles 18: La Subasta del mejor arte contemporáneo argentino a beneficio de FUNDAIS (Fundación de ayuda para la integración social)
Eduardo Stupía
Carlos Arnaiz
En la misma participarán destacados artistas convocados por el prestigioso artista plástico y arquitecto Luis F. Benedit, quien realiza la coordinación artística de la subasta.
Fabian Burgos
Luis Felipe Noé, Alejandro Puente,Clorindo Testa, Ricardo Cinalli, Guillermo Roux, Luis F. Benedit, Rogelio Polesello, Fabio Kacero, Dino Bruzzone, Juan Astica, Daniel Santoro, Eduardo Stupía, Juan José Cambre, Fabián Burgos, Carolina Antoniadis, Carlos Arnaiz, Hernán Álvarez de Toledo, Karina El Azem, Carlos Bissolino, Max Gómez Canle, Jorge Gumier Maier, Miguel Harte, Marizú Terza, Nora Iniesta, Julián Prebisch, Silvana Lacarra, Marcela Mouján, Jacques Bedel, Alberto Bastón Díaz, Beto de Volder, Gustavo Díaz, Luis Wells, Mariano Cornejo, Amaya Bouquet, Mario Caporali, Margarita García Faure, Lotty Inchauspe, Jorge Canale, Nuna Mangiante, Philippe Haener, Sebastiano Mauri, Alejandra Padilla, Alberto Passolini, Estela Pereda, Mario Gurfein, María Pinto, Teresa Pereda, Marcela Estrada, Víctor Florido, Aldo Sessa y Alfredo Prior... entre otros
Unidos, lograremos más... como bien dice Sylvia Olguin, presidente de Fundais
Hoy inaugura Silvana Robert, su muestra de pinturas Optimismo y alegría contagiosa, en Colección Alvear de Zurbarán, Av. Alvear 1658, Ciudad de Buenos Aires, a las 19. Cierra el 12 de mayo.
Algunos amigos de otras tribus me preguntan por qué me gustan tanto los vernissages. Les cuento que estar rodeado de arte, con gente interesante compartiendo un buen vino, es un momento de gran placer.
Como sabrás los buenos vinos y el arte son históricamente aliados. Hay quienes prefieren servir champagne, frío y burbujeante, porque se asocia a la idea de festejo, aunque en lo personal, prefiero un buen tinto, que suele invitar a una charla más profunda e íntima. La verdad es que a lo largo de todos estos años en el arte he aprendido algo sobre ellos.
Caminando por Arroyo durante el Gallery Nights de agosto del '06, llamó mi atención un vino en especial, todo lo que sabía de él era que se llamaba Carácter Varietales, y me gustó... investigando en el diccionario del vino, encontré que carácter se refiere a un vino con personalidad, y vaya que le queda bien su nombre, tanto es así, que una vez que Carácter ocupó su lugarcito en el mundo del arte, quiso producir una obra que le fuera propia, y que pronto veremos por FOX, acá se las adelanto...
* Esta es la reseña de producción que habla de su realización...
La consigna era Producir una película para la nueva linea de Varietales de Bodegas Santa Ana, utilizando Técnicas de Animación. El guión planteaba un mensaje que apelaba muy fuertemente a las sensaciones, y los sentimientos. El mismo hablaba del Producto, pero sin mencionarlo, sino que apelando a las sensaciones que este es capaz de producir en quien tiene el placer de probarlo. Este fue el primer y mas fuerte desafío, ya que debíamos buscar cuidadosamente un mix de técnicas sobre las cuales nos íbamos a apoyar para alcanzar el objetivo. Desde un comienzo supimos que esta era una de las claves, porque desde que leimos el guión percibimos claramente lo imprescindible que iba a ser diseñar la producción pensando en lograr una equilibrado aporte de técnicas, entre tradicionales, y digitales. Esto era fundamental, para no distorsionar el mensaje a transmitir, y para que este llegara de la mejor manera posible. Para esto en primer lugar, y tomando como base el Guión, como también los aportes realizados tanto por los Directores Creativos, y los Responsables por parte del cliente, se plantearon las propuestas estéticas, diseñando desde los Escenarios con los diferentes objetos que los integran, hasta el planteo de las diferentes situaciones y transiciones que transcurrirían durante el comercial. Paralelamente, se realizo una intensa búsqueda y experimentación con diferentes técnicas, y herramientas, tanto tradicionales como digitales, para proponer y encontrar junto a la Agencia y el Cliente, las que mejor se adaptaran a la propuesta. Como resultado de la intensa pre’producción, se eligió diseñar las propuestas estéticas planteadas, utilizando una técnica tradicional de pintura sobre hoja texturada. De esta manera se logro transmitir a los diseños una impronta artesanal, como así también la imperfección de la técnica utilizada. En este proceso la interpretación del artista y su espíritu, jugaba un papel clave para lograr la frescura y espontaneidad que se busco en todo momento. Por otro lado, se filmaron a alta velocidad, diferentes explosiones de pintura disparadas con fuerza contra diferentes superficies, de manera de obtener registros que posteriormente en PostProduccion, serian utilizados para lograr los diferentes Efectos Visuales que las transiciones seleccionadas proponían. Cabe aclarar que se produjo muchísimo material, que después de diferentes pruebas para ver los resultados una vez digitalizado el mismo, se ajusto y selecciono el mejor. Una vez que se contó con la totalidad de la información producida con técnicas tradicionales, se paso al próximo paso. Se comenzó por digitalizar todos los materiales obtenidos, los diseños y diferentes elementos. Las pinturas se clasificaron y se separaron los diferentes elementos que las componían. Posteriormente utilizando como referencia, una versión reducida de los diseños de los escenarios, estos se volvieron a ensamblar en una espacio 3D, logrando un singular efecto visual, y ubicando los diferentes elementos de manera tal de obtener a simple vista una clara percepción de la situación que se estaba proponiendo, pero con diferentes niveles lectura para lograr una complejidad visuales, y una interacción de elementos que hiciera de la pieza una propuesta visualmente atractiva. A continuación, mediante diferentes técnicas digitales, se animaron todos los elementos, y se le dio vida a la historia. Mas tarde en postproduccion, se integraron las diferentes transiciones, se ajusto la iluminación y el color de las tomas, y se concluyo integrando sobre el final de la película la develación del producto, y el pack en 3D Photorrealista, para lograr un final fuerte, con personalidad y sin dudas rotundo.
"Pondering at the end of the world, what other world is possible"
foto: ramonasemanal
Participan Canadá, Alemania, Francia, China, Noruega, Brasil, entre muchos otros países
La 1ª Bienal del Fin del Mundo, que abre sus puerta en la ciudad de Ushuaia, ya se perfila como uno de los acontecimientos más originales y atractivos del nutrido calendario internacional del arte contemporáneo.
En efecto, se trata de una exhibición que por sus características y ejes temáticos no podría realizarse en ningún otro lugar del planeta. El tema del Fin del Mundo, por ejemplo, genera un imaginario propio e intransferible del Polo Sur que resulta apasionante cotejar con el imaginario del Polo Norte. Y que dieron lugar a proyectos conjuntos de artistas argentinos y de otros países “polares, como Canadá, Finlandia y Dinamarca.
Charly Nijensohn - foto La Nación
María de Vedia nos informa que entre los destacados representantes del arte actual latinoamericano que están presentes, se mencionan al cubano Kcho, premiado en la Unesco y ubicado entre los artistas contemporáneos más importantes del contienente; el chileno Gonzalo Días, los brasileños Guaraci Gabriel y José Rufino y el argentino Jorge Orta, cuya Aldea Antártica es uno de los proyectos más interesantes del encuentro.
La participación argentina incluye a Luis Felipe Noé, de quien se exhiben dos grandes pinturas referidas a las urgencias ecológicas, uno de los principales ejes temáticos de la Bienal. Un sentido similar tienen la obra Centinela del cambio climático, de Joaquín Fargas, y la video instalación de Charly Nijensohn, realizada en el Polo Norte y que tendrá su continuación en Ushuaia. Además, participan, entre otros, León Ferrari, Clorindo Testa, Luis Benedit, Andrea Juan y Horacio Zabala.
Jorge Orta - foto La Nación
La Bienal de Arte de Ushuaia, en la que se invirtieron un total de 2,5 millones de pesos (más de 800.000 dólares), registró este sábado su primer día de apertura al público con más de 1.500 visitas
LARGA HOY LA BIENAL DEL FIN DEL MUNDO Acá está el mar, en todas partes. El mar helado y por si a alguien se le olvida el detalle, acá, metidas en la ciudad, están las montañas marrón intenso y está la nieve y como si fuera cosa de todos los días —¡y es cosa de todos los días!—, el glaciarcito de la vuelta de casa, el glaciar El Martial, en la ventana del hotel Y acá, con botas y abrigo hasta la nariz, a no más de cuatro, cinco metros de ese mar, está tirada en el suelo la cordobesa Dolores Cáceres. Ata telitas a unas enormes letras de metal. Esta noche les prenderá fuego y así, con fuego en la Tierra del Fuego se leerá "El artista señala". Los artistas señalan, en el Fin del Mundo, la "urgencia ecológica"; el fin de este mundo cruel y la posibilidad de otros. Empieza en la ciudad más austral del planeta, la Primera Bienal del Fin del Mundo, de la que la revista Ñ es socia fundadora. La Bienal es una iniciativa de la Fundación Patagonia Arte y Desafío, con producción argentino-brasileña y el apoyo de la Fundación Memorial del Parlamento Latinoamericano de San Pablo. y la participación de artistas de más de veinte países. Soldadoras, cables, sierras, enchufes... Ver la Nota Completa por Patricia Kolesnicov, enviada especial de Clarín
El fin del mundo se convierte en una galería abierta para el arte El Universal de Venezuela. Con murales y edificios pintados de vivos colores y las celdas de un viejo y emblemático penal transformadas en galería de arte, la ciudad de Ushuaia, la más austral del Planeta, está lista para su Primera Bienal de Arte Contemporáneo del Fin del Mundo... "Para hacer una Bienal hace falta un loco y un burócrata", dijo la curadora general de la muestra Leonor Amarante... "Y esta es una ciudad de pioneros. De locos de su época"... Por Venezuela participan las creadoras Nan González y Magdalena Fernández.
Proyecto Hábitat, Fabiana Barreda - foto La Nación
EN COINCIDENCIA CON LA APERTURA OFICIAL DEL AÑO POLAR INTERNACIONAL Hoy comienza la primera Bienal del Fin del Mundo en Ushuaia Diario de Madryn
Se presentó la 1º Bienal de Arte del Fin del Mundo El Sureño de Tierra del Fuego Se formalizó la presentación de la 1º Bienal del Fin del Mundo ante una gran cantidad de periodistas nacionales e internacionales quienes llegaron a la capital para realizar la cobertura del evento. La conferencia se desarrolló en el hotel Del Glaciar y por el lapso de una hora, tanto el intendente Jorge Garramuño como la curadora general de la 1ª Bienal del Fin del Mundo, la brasileña Leonor Amarante y Corinne Sacca Abadi, curadora por Argentina y para Proyectos Especiales, explicaron cuáles eran los objetivos y las bases conceptuales que priman en la realización de esta primera bienal en Ushuaia. Nota completa
fotografía de Flavia da Rin - foto La Nación
Ushuaia apuesta por la paz con fútbol tras 25 años de Guerra de Malvinas El espíritu de la Guerra de Malvinas siguió presente hoy en la Bienal del Fin del Mundo que se realiza en Argentina a través del fútbol con un partido de homenaje, un día antes de que se cumplan 25 años de la contienda. Ver la nota completa en Terra Actualidad - EFE
The first edition of the “Biennial of the End of the World” (Bienal del Fin del Mundo) is an Argentinean contribution to the International Polar Year 2007/2008. The event is a joint project between Argentina and Brazil and is actualized by the Argentinean Fundación Patagonia Arte y Desafío with the institutional support of the Fundação Memorial da América Latina from São Paulo, Brazil. Basically, the Biennial’s theme can be summarized as ”pondering at the end of the world, what other world is possible” (Pensar en el fin del mundo, qué otro mundo es posible). An aesthetic discourse of such sorts shall be articulated by linking art and politics with poetry, ecology and technology.
SE INAUGURO LA BIENAL DEL FIN DEL MUNDO EN USHUAIA Por ANDREA RECUPERO - USHUAIA, 30 (ANSA)
foto: Digital Art by Devastus. "Antartida 1. Ozone Hole Map"
La Bienal del Fin del Mundo, la flamante propuesta del calendario internacional de arte contemporáneo, se inauguró hoy oficialmente en la ciudad argentina de Ushuaia, puerta al continente Antártico, con la participación de artistas de 26 países. Con la presencia de autoridades locales, 69 artistas, curadores, críticos, periodistas e invitados esta tarde se inauguró la muestra cuyo eje central es "Pensar en el fin del Mundo qué otros mundos son posibles"... nota completa
La Bienal de Ushuaia Página 12 El arte se traslada a Ushuaia, donde a partir de hoy setenta artistas internacionales expondrán en la Bienal del Fin del Mundo. El encuentro, que se extenderá hasta el 14 de abril... La Bienal incluirá muestras de pintura y fotografía, nuevas tecnologías, conferencias, debates, proyecciones y conciertos, en un despliegue que conectará los dos extremos del planeta en tiempo real a través de tres estaciones electrónicas ubicadas en Ushuaia, Canadá y Finlandia. Bajo el lema “Pensar en el Fin del Mundo que otros mundos son posibles”, la Bienal, organizada por la Fundación Patagonia Arte & Desafío y apadrinada por la fundación brasileña Memorial de San Pablo, propondrá una nueva visión de las urgencias ecológicas.
El grupo AAVRA (Asociación Artistas Visuales Argentinos) instaló en Misión Alta, un punto elevado que puede ser visto desde distintos lugares de la ciudad, miles de banderas con el propósito de denunciar la existencia de urgencias ecológicas... Existe un serio conflicto de autoría y originalidad por dicha obra con el artista Alejandro Propato. Ver en Revista Ramona
Con el arte al fin del mundo El arte abandona las ciudades y se traslada a los confines del planeta, provocando el colapso de los hoteles de Ushuaia, capital más austral del planeta, donde a partir de este viernes setenta artistas internacionales defenderán que otro mundo es posible en la Bienal del Fin del Mundo. Ver Nota completa en El País
La ciudad más austral del mundo despierta la conciencia ecológica Una flor que persigue al sol, una máquina de coser que borda papel suspendida en el aire o un cuarto iluminado por cientos de pequeñas luces blancas son algunos de los alegatos en favor de la ecología, con los que hoy se inauguró en Ushuahia la Bienal del Fin del Mundo... Nota completa en Terra Actualidad - EFE
... This Inaugural Edition, which is our country’s contribution to the International Polar Year, will promote the connection of the Earth’s South and North Poles through art, and will collaborate with the creation of the “Museo Polar Contemporáneo de Arte, Tecnología y Medio Ambiente.” The 1st Biennial of the End of the World will artistically join both ends of the Earth in real time, by means of an electronic station located in Ushuaia and others in the North of Canada and the Finnish Lapland... Art Fairs International
La tecnología y la belleza del arte se dan la mano en el Sur Hubo brillo y emoción en la apertura de la muestra, con obras internacionales... La I Bienal del Fin del Mundo es un canto a la belleza que pueden deparar las nuevas tecnologías... Esta nueva cita con el arte indica que es tiempo de familiarizarse con los materiales que usan los artistas contemporáneos: fibra óptica, acero inoxidable, loxon, epoxi, poliéster, metacrilato, barras de conexión, cilindros torneados. Toda esta artilllería está disponible para sacudir al espectador en lo que puede considerarse una experiencia multisensorial... Anoche tras el corte de la cinta inaugural, el polideportivo se convirtió en una auténtica fiesta internacional del arte, capitalizada en lo político por el intendente Jorge Garramuño, por la Fundación Patagonia, Arte y Acción, que preside Alberto Grotessi y por el joven empresario Guillermo Rozenblum. Allí estuvieron Guillermo Ferreira, Fernando Leça, de la Fundación Memorial América Latina de San Pablo, Alphonse Hug, los artistas cubanos Ibis Hernández y Kacho, Patricia Rizzo, Fabiana Barreda, Fernando Farina, Sergio Baur, Rosa María Ravera y Pelusa Bortchwick, entre otros protagonistas de este desafío austral por el arte contemporáneo. Nota completa de La Nación ->
Universe in Universe - Basically, the Biennial’s theme can be summarized as " pondering at the end of the world, what other world is possible " (Pensar en el fin del mundo, qué otro mundo es posible). An aesthetic discourse of such sorts shall be articulated by linking art and politics with poetry, ecology and technology (for further details refer to the 4 thematic focuses – Dates & Facts).
¿Para qué sirve una Bienal? La Nación Leonor Amarante atraviesa con paso rápido el lobby del hotel El Glaciar, sede oficial de I Bienal del Fin del Mundo, que ha transformado a la ciudad mas austral del planeta en el epicentro del arte actual. Ya está todo listo para la apertura y por la sonrisa de esta enérgica paulista, dos veces curadora de la Bienal del Mercosur; traductora de la obra de Bonito Oliva al portugués; buena amiga del suizo Harald Szeemann -hasta su muerte, ocurrida en febrero de 2006, el curador más respetado del mundo occidental-, se adivina que la nueva bienal es una gran oportunidad, porque el mundo está mirando al Sur con más interés del que todos imaginamos.
El arte de Francia prenderá antorchas en el homenaje a los caídos en Malvinas Los artistas franceses que participan de la Bienal del Fin del Mundo homenajearán el próximo lunes a los argentinos caídos en la Guerra de Malvinas con más de 20 antorchas que prenderán en Ushuaia, donde se celebrará el 25 aniversario de la contienda... Nota Completa en Terra Actualidad - EFE
CRITICA Y REFLEXION EN LA PRIMERA BIENAL INTERNACIONAL DE LA CIUDAD FUEGUINA En Ushuaia, el arte alerta sobre un "fin del mundo" que no parece lejano El derretimiento de los polos, los emigrantes, tales las cuestiones de fondo. Mucho interés internacional por el evento. La muestra seguiría a Europa. sigue-> Patricia Kolesnicov USHUAIA ENVIADA ESPECIAL
BIENAL DEL FIN DEL MUNDO EN USHUAIA: VISITANTES, DISPUESTOS A EXPERIMENTAR La Bienal del Fin del Mundo abrió hoy sus puertas al público en Ushuaia, la ciudad argentina más austral del planeta, con una propuesta de arte contemporáneo que incluye instalaciones de video, fotografías, música, performances e intervenciones urbanas que invitan a despabilar los sentidos y en algunos casos a ejercitar la paciencia y sensibilidad. Un tren que invade puntual un muro, un bloque de hielo que lentísimo se derrite de a gotas hasta revelar la fragilidad de un ave, tules que resisten el viento de la Antártida y un montaje de las visitas de Bush a América Latina acompañadas de la frase 'Porque luchamos', sigue -> Por ANDREA RECUPERO (ANSA) -
Ushuaia City, Tierra del Fuego, Patagonia Argentina, has just introduced the 1st Biennial of the End of the World into the international circuit of Visual Arts great events. This Inaugural Edition, which is our country’s contribution to the International Polar Year, will promote the connection of the Earth’s South and North Poles through Art, and others in the North of Canada and Finnish Lapland Webpage oficial de la I Bienal del Fin del Mundo: http://www.bienalfindelmundo.com/
La Bienal del Fin del Mundo nuclea un importante contingente de artistas de distintas latitudes. Ver el listado de artistas.
INTERPOLAR POETIC ART Polar Artistic Group In the framework of the International Polar Year 2007 -a global awareness-raising event on the urgent need of respecting the ecological balance for the survival of planet Earth- the 1st Biennial of the End of the World has been inaugurated. foto: "Origen" by Elina García Garrido ... The overall idea relates to a poetic dialogue between both poles South and North...
foto: "Estalagtitas" by Roberto Pujana - Photographer.
We shall work on raising awareness and comprehension about the polar areas and their fundamental role in the environment, the ecosystems and societies of the Earth, as well as in those endangered species that travel all throughout America and other Continents from Pole to Pole, like the “Black-browed Albatros” (Thalassarche melanophrys), “Spectacled Petrel” (Procellaria conspicillata), among others.
