PREMIO ARTEBA - PETROBRAS DE ARTES VISUALES

QUINTA EDICIÓN.
DESCARGAR BASES y PLANILLA DE INSCRIPCIÓN

arteBA Fundación convoca a la quinta edición del Premio arteBA-Petrobras de Artes Visuales, a partir del cual ocho proyectos seleccionados serán subvencionados, premiados y exhibidos en arteBA`08 17 Feria de Arte Contemporáneo, a desarrollarse del 29 de mayo al 2 de junio de 2008 (Pre Openings 27 y 28 de mayo), en los Pabellones Azul y Verde de La Rural de Palermo.

El premio arteBA-Petrobras, que se presenta en el marco del Programa Cultural Petrobras por quinto año consecutivo, refleja los valores que caracterizan a la compañía: excelencia, trayectoria y compromiso. De esta manera, la empresa reafirma su compromiso de contribuir al desarrollo y difusión de la cultura Argentina, acompañando iniciativas, como la de arteBA Fundación, que permitan participar activamente en la generación de legados culturales que perduren en el tiempo.

El Premio arteBA-Petrobras de Artes Visuales tiene como objetivo apoyar los proyectos específicos de artistas contemporáneos de todo el país. El Premio busca brindar a los artistas argentinos una oportunidad para financiar y producir sus proyectos en un marco de intercambio propiciado mediante su Programa de Seguimiento, que se realizará durante los dos meses anteriores a la inauguración de la Feria.

A partir de esta quinta edición se pondrá especial énfasis para que la obra ganadora permanezca en el circuito de exhibición de arte contemporáneo, más allá de la duración de la Feria, a través de un concurso cuyo resultado permita que un museo de jurisdicción provincial o municipal del país incorpore la obra a su colección.

Este año, el perfil del premio, así como sus bases y jurados, son diseñados por Fabián Lebenglik, que actuará como director de esta quinta edición. Fabián Lebenglik es editor y crítico de arte. Licenciado en Letras de la Universidad de Buenos Aires. Miembro de la Asociación Nacional (AACA) e Internacional (AICA) de Críticos de Arte. Editor de la Sección de Artes Visuales del diario Página/12 desde 1989. Cofundador y director editorial de Adriana Hidalgo editora, especializada en literatura, ensayo y artes visuales. Fue miembro del Consejo de Dirección de la Fundación Antorchas desde 2001 hasta 2005 y director del Centro Cultural Rojas de la Universidad de Buenos Aires entre 2002 y 2006.

Un Jurado de Selección, compuesto por Maria Gainza (crítica y ensayista), Claudio Iglesias (crítico y ensayista) y Graciela Speranza (escritora, crítica y guionista de cine), elegirá entre los concursantes a los ocho artistas –individuales o colectivos- que primero participarán del Programa de Seguimiento y que luego exhibirán sus obras en la Feria. Los artistas seleccionados recibirán $7.000 (siete mil pesos) para la financiación que el desarrollo del proyecto requiera.

Luego de realizada la selección inicial, Fabián Lebenglik, director del Premio, y personal técnico de arteBA colaborarán con los artistas en el desarrollo de sus proyectos mediante el Programa de Seguimiento, a través de encuentros regulares. En estas reuniones se analizarán detenidamente cada una de las propuestas, apoyando el proceso que va de la idea a la realización. Este formato busca aportar miradas externas y facilitar aspectos técnicos para la construcción del proyecto, a fin de afirmar y ampliar sus herramientas teórico-prácticas.

Una vez exhibidos en la Feria, un segundo Jurado de Premiación otorgará el Primer Premio Adquisición, de $ 30.000 (treinta mil pesos), y el Segundo Premio no adquisición de $ 10.000 (diez mil pesos). Los premios serán concedidos una vez finalizada la instalación in situ definitiva de las obras. Como novedad de esta nueva edición, el Primer Premio Adquisición pasará a ser exhibido en comodato, por un museo argentino seleccionado mediante concurso abierto.

Pablo Puiggari, Gerente Ejecutivo de Comunicaciones de Petrobras Energía, comentó: "Nuestro objetivo consiste en promocionar y fomentar el arte y la cultura de nuestro país, apoyando iniciativas que nos permitan participar activamente en la generación de legados culturales que perduren en el tiempo".


Bases y reglamento / Planilla de inscripción


posted by Angie Roytgolz

Carta del Decano de Artes Visuales del IUNA: Julio Flores

Hoy recibí este email de Julio Flores, decano de Artes Visuales del IUNA.
Todo tipo de comentario es bienvenido.

...
Buenos Aires, 2 de enero de 2008

Estimados colegas trabajadores docentes y no docentes, y estudiantes del Departamento de Artes Visuales “Prilidano Pueyrredón” / IUNA:


Esperamos el aquietamiento de nuestro sacudido Departamento para comunicarnos con todos por este medio, y así llegamos al 2008.


Queremos iniciar en este año un proceso que habilite reglas de convivencia inclusivas de todas las minorías y mayorías en un consenso que cicatrice las fracturas de 10 años. Para ello se necesita paciencia y firmeza.

En efecto, cuando es creado el IUNA, y con él el nuevo Plan de Estudios que generó la gran divisoria de aguas, la comunidad educativa de la “Prilidiano Pueyrredón” reaccionó pidiendo el debate de las condiciones impuestas y haciendo propuestas concretas que fueron aprobadas por Consejo. Pero las consecuencias del disenso –no lo olvidemos- fueron el arresto de estudiantes y. sumarios para los docentes. Y a la divisoria del agua se le agregó una pared, porque faltó comprensión.

Hace cuatro años no se respetó la representación de la minoría docente en el Consejo Departamental, pero en estos años elaboramos en jornadas abiertas -de la que participaron activamente docentes ordinarios, interinos y ad honorem-, un proyecto para la modificación del Plan de Estudios, imprescindible para que la institución sobreviva.

Sabemos que ingresaron al Departamento de Artes Visuales en 10 años 13800 estudiantes, lo abandonaron 10000 y solo egresaron 13. Los demás no provienen de las carreras de grado universitarias. ¿Por qué el rojo de la deserción estudiantil? Promoveremos en Jornadas abiertas, la discusión para un cambio que reduzca las mas de 3800 hs. de cátedra a 2800 aprox. manteniéndonos dentro de los requerimientos legales para las Licenciaturas, acordando qué materias serán las troncales obligatorias y qué porcentaje será obligatorio y optativo con el resto de las asignaturas respetando los derechos adquiridos por los concursados y no dando de baja a nadie. De este modo los estudiantes de visuales podrán -dentro de ciertos amplios parámetros- construir sus propios recorridos de estudios.

Defendimos el cumplimiento de la ley a rajatabla –contra el punto de vista de muchos- y propugnamos que en los padrones (de no docentes y de graduados) participen, siendo electos y votando todos los que tengan que votar, sin confundirse con los que según las leyes nacionales y reglamentos universitarios no están habilitados.

Repudiamos activamente en el Consejo Departamental y en el Superior la violación de la autonomía universitaria con el ingreso de la Policía Federal sin orden judicial al Departamento de Artes Visuales y la denuncia penal contra los estudiantes en el Juzgado de Canicova Corral.

Toleramos que se nos gritara, calumniara, mintiera lo que nos permitió entender la ética de los insultantes, pero -como es sabido- no contestamos. No tenemos la conducta de los autoritarios que aprendieron de los dictadores.

En el Departamento se invirtió en 10 años aproximadamente $100.000.000, por lo que cada egresado le costó al Pueblo Argentino -que paga la Educación Artística Universitaria- $ 7.700.000. Aun así –además- hay un rojo en el presupuesto.

Nos oponemos a todas las formas de arancelamiento y en consonancia con eso estamos actuando ya.

Conscientes del sobre dimensionamiento de personal que tiene el Departamento (comparemos el número de estudiantes con el número de trabajadores), crearemos planes que signifiquen fuentes de trabajo nuevas y genuinas para los docentes extendiendo gradualmente la renta salarial a todos y evitando la vergüenza de sostener el trabajo sin pago. ¿Cuántos cobran y no trabajan mientras dejan frente al aula a los ad honorem[1], auténticos esclavos calificados? Creemos que hay dos tipos de hombres: los que trabajan y los que viven del trabajo de los otros.

Bregaremos para que los concursados sean mayoría convocando efectivamente a los concursos, los interinos serán respetados en sus derechos y todos los que trabajan deberán cobrar por la labor. En ese sentido, los trabajadores docentes de San Fernando ya cobraron el cuatrimestre que trabajaron y aun se les debía.

Construimos acuerdos -que para muchos eran imposibles- y creamos un programa de acción consensuado entre docentes de dos sindicatos provenientes de las dos centrales sindicales, un gremio de no docentes y la agrupación estudiantil que tiene dos de las tres bancas. Trabajamos con un plan donde impulsamos la visión de una institución universitaria generadora de cultura nacional, conscientes de estar en un país que lucha por recuperarse en el marco de nuestra cultura, historia y realidad latinoamericana particularmente golpeadas luego del período liberal.

Hemos evitado todas las formas de violencia, defenderemos todos los derechos adquiridos de los trabajadores y de los estudiantes escuchando las voces diferentes, para poder estar en una institución con dignidad.

El arte y la educación no se construirán con conductas de gestión autoritaria, porque ellas nos llevaron a donde estamos.

Queremos aportar con el flujo de la diversidad estética, política e ideológica a una cultura que recupere valores originarios y donde nadie se sienta excluido. Trabajar con todos requiere de un aprendizaje de participación y democratizar el modo de actuar en el Departamento y en el IUNA.

A todos, les deseamos Paz y haremos lo posible para que el tiempo de calma se instale aquí y ahora.


[1] ad honórem. (Loc. lat.; literalmente, 'para honor'). loc. adj. Que se hace sin retribución alguna. || 2. loc. adv. De manera honoraria; por solo la honra.


Julio Flores
Decano, Artes Visuales
Instituto Universitario Nacional del Arte
Av. Las Heras 1749
C1018AAB
Buenos Aires
ARGENTINA
4812-0946/6787/6262/

Verano en el Borges - Gran Opening Jueves 10 de Enero

Muestra Colectiva
BLANCO
Pintura

El blanco es lo opuesto a la ceguera. Pensar el blanco, no por oposición al color, sino como una diferencia positiva, singular, productiva, eficaz. El blanco puede ser omnipresente, ausente o estridente en la cosmovisión de los artistas. En esta muestra, como en un espejo ciego, que refleja lo que profundamente han sido siempre nuestros ojos, se abren nuevos paradigmas. En ellos, media el blanco, una forma de esclarecimiento, una manera de ver, de ser visto, de tomar conciencia, de iluminar. Estas obras no hacen otra cosa que reducir, someter y alienar el capital hegemónico del ojo y de la luz, son silenciosas y, al mismo tiempo, muy locuaces porque están llenas de discursos virtuales. Lo que está en juego es, antes que nada, una aventura de la visión.

Artistas participantes:

Alejandro Dron, Alejandro Tosso, Ana Lizaso, Andres Sobrino, Andres Waissman,Blas Castagna,Bruno Dubner, Carlos Herrera, Carmelo Arden Quin, Chino Soria, Cristina Schiavi, Eduardo Stupia, Elba Bairon, Hernan Salamanco, Irene Banchero, Juan Andrés Videla, Karina Peisajovich, Katinka Pilscheur, Leonel Luna, Lux Lindner, Maria Luisa Mac Kay, Marina Sábato, Martín Di Paola, Pablo Lozano, Pompi Gutnisky, Rafael Gonzalez Moreno, Rob Verf, Tulio De Sagastizabal, Verónica Di Toro, Vivi Zargon,

Curadoras Florencia Braga Menéndez / Gachi Prieto
Sponsors Galería Braga Menéndez

Inauguración: 10/01/08 Cierre: 03/02/08


Alfredo Rosales Díaz / Néstor Martí Delgado / Luz en el recinto
Pintura y fotografía


Los artistas Alfredo Rosales Díaz y Néstor Martí Delgado, pertenecen a un grupo de jóvenes creadores cubanos que vienen realizando una interesante obra y participan activamente en la plástica cubana con muestras tanto colectivas como personales. En esta ocasión se presentan en la argentina con un grupo de obras representativa del trabajo de cada uno y con la intención de dialogar con los artistas nacionales sobre la plástica de ambos países.

Curadoras Maya Alvisa Barroso
Sponsors galería Braga Menéndez

Inauguración: 10/01 Cierre: 03/02



Linton Emilio de la Precilla: Tocar el cielo con las manos
Fotografía


Los elementos como el Fuego o el Agua, la Tierra y los Cielos son resortes ancestrales que accionan en el interior del ser humano produciendo, en los que transitan la experiencia, un transporte sutil hacia una relación mas estrecha con la finitud y con la fascinación tanto de lo efímero como de lo trascendental, enriqueciendo al ser humano y a su espíritu.

Sponsors: Municipalidad de Río Turbio / Universidad Nacional de la Patagonia Austral / Unidad Académica Río Turbio Provincia de Santa Cruz

Inauguración: 10/01/08 Cierre: 03/02/08



Mutualidad Argentina de Hipoacúsicos y la Facultad de Arquitectura,

Diseño y Urbanismo de la UBA - Miradas a mi alrededor.
Imágenes de la Argentina
Fotografía

La Mutualidad Argentina de Hipoacúsicos es una institución sin fines de lucro dedicada, desde hace más de 50 años, a brindar asistencia integral a personas con pérdida auditiva. Su área cultural, tiene como objetivo esencial generar espacios de participación que acerquen a las personas hipoacúsicas a toda la comunidad. Esta iniciativa, impulsa el desarrollo continuo de propuestas de interés colectivo en el ámbito del arte.
En el marco de estas actividades, la MAH realizó en 2007 el Concurso Nacional de Fotografía “Miradas a mi alrededor. Imágenes de la Argentina”. El certamen fue organizado en forma conjunta con la Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la Universidad de Buenos Aires (UBA) y su Centro Audiovisual.


Sponsors: Mutualidad Argentina de Hipoacúsicos / Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo de la UBA

Inauguración: 10/01/08 Cierre: 27/01



Además...

Joan Miró
La magia de Miró

Copy right ADAGP
Daniel Adrián Kiper, Argentina 2007

Obra gráfica

De todos aquellos autores que se agruparon alrededor de las pautas surrealistas, Miró fue la expresión más pura del movimiento, creando en sus obras un universo poético y onírico.
Esta exposición nos acerca a la obra gráfica, dibujo y grabado, de este gran artista catalán. Al igual que en sus lienzos, Miró expresó libremente sus ideas donde convergen dulzura y violencia, la claridad con la oscuridad, la alegría y lo insólito.
Su gran calidad como grabador queda patente con la obtención en 1954 del Gran Premio de Grabado de la Bienal de Venecia.
En esta ocasión podremos disfrutar de las obras que nos acercan a su mundo más íntimo y colorista, donde la noche, la música y las estrellas ocupan un papel principal.

Curadora: Marisa Oropesa
Auspician: YPF, Gas Natural, Cirsa Casinos Puerto Madero, Roca, Endesa, Hugo Boss Max Mara, Marsans, Aerolineas Argentinas, TCA terminal de cargas Argentina, magia, Esplendor Hotel Boutique, Frixenet

Cierre: 16/3/08



Nicolás Pallavicini: Anatomía del paisaje
Pintura

Serán expuestos un nutrido número de obras, óleo sobre tela, de grandes y pequeñas dimensiones de la más reciente producción del artista, reunidas bajo el tema del paisaje.
Ocuparse de un tema tan controvertido y casi siempre relegado a la pintura de maniera, paisajista, o en el mas afortunado de los casos, encerrado en el romanticismo histórico es el desafió que Pallavicini afronta y propone de la mejor manera.
En el caso de estas obras, de hecho, el tema no es un pretexto o un argumento, sino que es la obra misma. Estas telas no representan ningún paisaje sino que son de la misma naturaleza del paisaje, es el color que, como materia se organiza en paisaje así como es la mirada que organiza la naturaleza en paisaje.
En esta serie de telas Nicolás Pallavicini une la potencia expresiva del abstractismo al tema en cuestión y trabaja en contrasentido dejando que por momentos sea el paisaje que revela la naturaleza intrínseca de la pintura y otras veces la pintura la reveladora de la naturaleza del paisaje.
Un juego de revelaciones en el que Pallavicini, que posee el potencial y el carisma del joven Maestro, nos permite entrever una lección de pintura, una solución futura.
El paisaje no es el tema general de la pintura de Pallavicini, es, solo en esta ocasión, la demostración de que la pintura es capaz de afrontar analíticamente cualquier argumento y que su específica potencialidad es inagotable.
Antonella Conte

Curador: Antonio Arévalo
Spoonsors: Instituto Italiano de Cultura / Instituto Ïtalo- Latinoamericano

Cierre: 13/01/08


Centro Cultural Borges


Posted by Angie Röytgolz

¿Alguien sabe qué pasó con Liprandi? II

Temas pendientes de un año que ya terminó... continuación del post:
¿Alguien sabe qué pasó con Liprandi?

Bueh, de buena fuente... parece ser que más que a la Iglesia se lo debemos a la fácil manipulación de los medios, entre otras cosas.

Pido perdón si a alguien puedo inquietar con lo que expreso, pero por defecto o virtud, no puedo dejar de ser democrática ante todo, y para mí eso significa que aunque esté en total desacuerdo con lo que pensás, daría mi vida para que lo pudieras gritar en público! Como te imaginarás, no puedo creer en una democracia sin prensa libre. Estemos atentos.

Hasta donde puedo entender nos perdimos a Liprandi porque del ala más conservadora del macrismo (De Estrada y Santilli) le hicieron creer a Macri que Bergoglio lo vetaba (¿?) y los medios empezaron a reproducir la teoría del veto sin ni siquiera chequearlo. Además se sumó que Liprandi no toleró el nombramiento de Rodríguez Felder, por razones más que obvias, y comenzó a operar en su contra, eso lo llevó a ser considerado "poco confiable?" dentro del macrismo y dar por concluido este episodio como ya lo conocemos, nada feliz para el arte y la cultura, y tampoco feliz para la gestión de Macri.

Insisto en el tema porque me parece un papelón, y se lo sigue hablando en las movidas sociales del arte, y en lo personal me molesta, me siento como estafada. Voté a Macri por Liprandi. ¿Acaso no los viste juntos en la inauguración de arteBA, fotografiándose con Orly, lo escuchaste en la conferencia en el CARI, y tal vez leíste algo de "Cultura. Nuestra PROpuesta", y no pensaste por un momento que por fin alguien tenía voluntad de hacer las cosas bien, en favor del arte y la cultura?

a ver si me ayudan a pensar: entonces ellos creen que manipulando los medios, pueden manipular la opinión pública? no no, es más complejo aún... creen que pueden hacernos creer que los medios reflejan la opinión pública. y actúan en función de eso... a ver, crean una opinión pública virtual, mucho menos real que Second Life, y proceden en virtud de ello? ...y todos nosotros como giles espectadores de lo que pasa... ¿pero cuándo despertamos de esta Matrix?



Relacionados:

* Bergoglio + Santiago de Estrada: ¿Qué hará Mauricio Macri?

* De Estrada es uno de los políticos más astutos con los que cuenta Macri.

* El encargado de llevar el veto a oídos de Macri y su vicejefa electa Gabriela Miccheti fue Santiago de Estrada, actual presidente de la Legislatura porteña.

*
Estrada trasmitió el veto para que no asuma Liprandi y dijo que fue por pedido de Bergoglio, ya que a la Iglesia no le había caído bien las declaraciones públicas a favor del casamiento gay

* ¿Qué es la derecha sensible?

* Lombardi duda en aceptar el ministerio Cultura




posted by Angie Roytgolz

Feliz año nuevo a todos

bueno ahora sí.
ya pasaron unas horitas del año 8 y les quiero desear un muy feliz año! a todos.

También coincidiendo, pasamos las 10.000 visualizaciones del profile desde su última actualización. No sé muy bien qué significa eso, pero como leía en El Principito a los adultos nos gustan mucho los números, sobre todo con muchos ceros a la derecha, y si de números seguimos hablando, parece que el 8 se las trae. Entre ppt, tarjetas sonicas, saludos en directo, cadenas y etcéteras recibí de mi amiga Clau este mensaje de Estudio Hache, desde Madrid

(esto será posteado en otro momento... date una vuelta dentro de un rato nomás)

mientras contame cómo empezaste tu año.

¿Alguien sabe qué pasó con Liprandi?

Temas pendientes de un año que termina.

Como siempre es mi costubre, al igual que tantos, cuando se acerca el nuevo año comienzo a limpiar pendientes en un intento de despejar el terreno para el avance de nuevos proyectos.... y en el tintero aparece una tiniebla... ¿Alguien sabe qué pasó en realidad con Ignacio Liprandi?... pensar que voté a Macri por él... y no creo haber sido la única... no?
La rubia que todos queremos y que "no desiste", en la última adn cita, entre otras cosas, como impulsores de la ley de mecenazo a Batalla y a Diego Santilli, nada se dice de Liprandi... por?
ver:
Habemus Mecenazgo
Ley de Mecenazgo
Ley de Mecenazgo -Arte al día Internacional-
Polifonía, por Cristina Civale. Pág.9 (en pdf) ..."Probablemente no sea casual que Ignacio Liprandi sea uno de los gestores de la ley de mecenazgo que se aprobó a finales de 2006 en la Legislatura porteña"

en P12 leíamos: En el partido de Macri es un secreto a voces que Ignacio Liprandi, el coleccionista y empresario que formó el equipo de Cultura y hasta publicó un sorprendente libro con la plataforma del área –de paso, la única presentada en el comicio– fue vetado una vez ganadas las elecciones...
¿será realmente un problema con la Iglesia?... me cuesta creerlo. Por cierto de ser así, es un terreno fangoso en el que nadie quiere meterse, salvo los bloggers, que para eso estamos... y tal vez sea aquí justamente mi lugar en el 8, meterme en los huecos propuestamente olvidados de la información "oficial?"... qué te parece?
Es importante que digas qué te parece, porque estoy pensando que tal vez los medios no lo reflejan porque en realidad acá a nadie le importa, y todos prefieren que haya temas ocultos, ya que de eso tenemos bastante cultura... será?

porfa dejame tu comentario, si no te animás a poner tu nombre podes hacerlo en forma anónima, solo trata en lo posible de no emplear un lenguaje ofensivo...
y si preferís podés enviarme un email a arteblog@gmail.com
gracias! estaría bueno iluminar temas de los que se hablan en los vernissages pero no se reflejan en los medios masivos de información... aunque pensándolo mejor, con una comunidad virtual internacional de más de 7000 contactos, no se si no somos masivos.

¡a ver si nos animamos a empezar el año más limpitos!

continúa en el post:
¿Alguien sabe qué pasó con Liprandi? II




posted by Angie Röytgolz

Feliz Happy 8

d deseo desss...

¡¡Qué este año te compres, vendas y/o produzcas tu mejor obra de arte!!



I w wish wisss...

this year you will buy, sell and do the best art work of your life!



con amor,
with love,
Angie

Habemus director en Recoleta

El nuevo director general del Centro Cultural Recoleta es Claudio Patricio Massetti.

Aquí su CV, datos de FLACSO y de otras investigaciones en la web:

Nacido en Villa María. Entre 1991 y 1999 se desempeñó como Director de Cultura de la Municipalidad de Córdoba; responsable de la política cultural de la ciudad. Desde el año 2000 al 2001 fue Director de Salas Nacionales de Exposición, Palais de Glace, en la Ciudad de Buenos Aires.
Desde 2002 es Director Ejecutivo del Centro Cultural General San Martín, principal centro de congresos, convenciones y centro cultural de la ciudad de Bs. As. donde se desarrollan, ciclos artísticos de música, teatro, danza, artes visuales, multimedia y talleres artísticos. Coordinador General de la Unidad Temática de Cultura de Mercociudades (Red de las principales ciudades del MERCOSUR).
Como docente dictó cursos de capacitación en gestión cultural en: Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales (FLACSO), Facultad de Ciencias Económicas de la Universidad Nacional de Córdoba, Universidad Blas Pascal (Córdoba) y en la Fundación BICA de la Provincia de Santa Fe.




Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires

Jefe de Gobierno
Mauricio Macri

Vicejefa de Gobierno
Gabriela Michetti

Ministro de Cultura
Hernán Lombardi


Centro Cultural Recoleta

Director General
Claudio Massetti

Directora de Programación
María Rita C. de Fernández Madero

Director de Administración
Francisco Baratta

Director Musical
Julio Viera

Jefes de Departamento

Artes Visuales a/c
Clelia Taricco

Prensa
Laura Quesada

Formación Cultural
Ana María Monte

Artes Escénicas y Actividades Multimedia
Jorge Doliszniak

Coordinación
Elsa Cristina García

Contabilidad y Suministros
Mónica Pastine

Infraestructura y Funcionamiento Edilicio
Eduardo Tapia

Tecnologia
Sergio Caruccio

Investigación y Producción Musical
Javier Leichman www.buenosaires.gov.ar



posted by Angie Roytgolz

La Boca: Proa con Pastorino crean arte luz en el puente

Fundación Proa cierra otro año con "Luces en el Puente", un espectáculo lumínico por Jorge Pastorino.

El evento tiene lugar del 22 al 25 de diciembre de 2007 a partir de las 20:30 hs. en el Puente Trasbordador Nicolás Avellaneda, La Boca. La fiesta de cierre es el martes 25 a partir de las 21:30 hs. con luces, concierto de sirenas y fuegos artificiales.

En la web de Proa podés seguir el evento: www.proa.org
Videos con una entrevista a Adriana Rosenberg, Pastorino comentando sobre el proyecto, y charlas de vecinos: www.proa.org/varios/lucesenelpuente/video.html

Mie.19 Dic :: Opening Cocktail Avant-Premiere 2008 Erik Adriaan van der Grijn

Invitación Especial

doble click para ampliar

El miércoles 19 a partir de las 6 y media de la tarde brindaremos con champagne para despedir el año viejo y dar bienvenida al nuevo.

Los esperamos para compartir con todos ustedes una muestra adelanto de las exposiciones del 2008.

Opening Cocktail Avant-Première 2008
Miercoles 19 de diciembre 2007 - 18:30
Asociación Amigos Erik van der Grijn
Humberto Primo 312 / 315. PB B y C
San Telmo. Ciudad de Buenos Aires.
Argentina

R.S.V.P.
Angie Röytgolz: arteblog@gmail.com